vendredi, 24 octobre 2025
Don’t look back
(Delmark – 2025)
Durée 53’20 – 14 Titres
https://mississippiheat.net
Fondé en 1991 par l’harmoniciste belge Pierre Lacocque, Mississippi Heat est l’un des groupes les plus emblématiques du blues contemporain de Chicago. Né à Jérusalem, élevé à Bruxelles, Pierre Lacocque a trouvé dans le blues une langue universelle capable de transcender les frontières. Après avoir émigré aux États-Unis, il s’est immergé dans la scène blues de Chicago, forgeant un style à la fois respectueux des traditions et ouvert à l’innovation. Mississippi Heat se distingue par son approche collective du blues et chaque membre apporte sa couleur, son feu, son groove. Le groupe a vu passer des chanteurs et chanteuses de grand talent, Deitra Farr, Inetta Visor, et plus récemment la puissante voix de Carla Stinson, tout en conservant l’empreinte sonore de Pierre Lacocque, dont l’harmonica agile et expressif agit comme un fil conducteur. La discographie du groupe, riche et cohérente, explore les multiples facettes du blues, du Chicago shuffle jusqu’au slow blues en passant par des incursions dans le funk, le jazz et les rythmes latins. Mississippi Heat a tourné dans le monde entier, de l’Europe au Japon, et reste fidèle à sa mission, faire vivre le blues comme une musique de passion, de mémoire et de communion. Avec « Don't Look Back », Mississippi Heat signe son quatorzième album et prouve que le blues de Chicago peut encore surprendre, émouvoir et groover. La grande nouveauté ici, c’est l’arrivée de Sheryl Youngblood au chant principal. Sa voix, à la fois rugueuse et chaleureuse, donne une nouvelle impulsion à l’ensemble. Dès « You Ain’t The Only One », elle impose son style, direct, incarné, vibrant. Elle brille aussi sur « Stepped Out Of Line » et « Love (It Makes You Do Most Anything) », où sa tessiture épouse les arrangements avec une aisance bluffante, cédant quand même à l’occasion le micro au profit d’Inetta Visor et Daneshia Hamilton, Danielle Nicole ou encore Omar Coleman. Pierre Lacocque signe les quatorze morceaux, et son écriture atteint une maturité narrative impressionnante. Il aborde des thèmes personnels comme la perte de son père dans « Shiverin’ Blues », les ravages de la dépendance dans « Four Steel Walls », ou encore les joies simples de la jeunesse dans « The Sock Hop », le tout avec une sincérité qui touche au cœur. Musicalement, l’album est un festin. Les guitares de Giles Corey et Billy Flynn dialoguent avec l’orgue de John Kattke et le piano de Johnny Iguana. Et pour la fine bouche, Omar Coleman vient prêter main forte à l’harmonica sur « Moonshine Man », dans un duel jubilatoire avec Pierre Lacocque, digne des grandes joutes du « Harp Attack ». Produit par Michael Freman, L’ouvrage est une déclaration d’amour au blues, à ses racines et à sa capacité de se réinventer !
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