After it ends
(Hopeless Records – 2026)
Durée 30’49 – 11 Titres
Originaire de Berkeley, en Californie, Like Roses s’est imposé en quelques années comme l’un des noms les plus prometteurs de la nouvelle scène emo-pop punk américaine. Porté par une écriture profondément introspective, le groupe s’est construit une réputation solide grâce à des chansons qui abordent sans détour les thèmes de la perte, des désillusions sentimentales et des questionnements identitaires, le tout porté par des mélodies fédératrices et une énergie scénique communicative. Cette combinaison d’émotion à fleur de peau et de refrains taillés pour être repris en chœur lui a permis de fidéliser un public toujours plus nombreux et de partager l’affiche avec des formations majeures telles que Pierce The Veil, Neck Deep ou encore Mayday Parade.
Avec « After It Ends », son premier album longue durée publié chez Hopeless Records, Like Roses franchit une étape décisive de son parcours. Composé de onze titres, l’album rassemble plusieurs morceaux déjà plébiscités par les fans, à l’image de « Buried », « Wrist » ou « Nowhere », tout en les intégrant dans une œuvre cohérente qui dépasse largement le simple assemblage de singles.
Dès les premières minutes, « After It Ends » dévoile son ambition de raconter ce qui survient lorsque les grands chapitres de l’existence se referment. Ruptures, absence, reconstruction personnelle et quête de sens irriguent l’ensemble du disque. Le groupe ne cherche jamais à masquer ses blessures sous une production policée. Au contraire, chaque chanson semble naître d’une nécessité émotionnelle, comme si l’écriture servait autant à comprendre les événements qu’à les exorciser.
Musicalement, Like Roses trouve un équilibre particulièrement convaincant entre la nervosité du pop punk moderne, l’intensité émotionnelle de l’emo et une sensibilité mélodique qui rend chaque morceau immédiatement mémorable. Les guitares alternent entre urgence et mélancolie tandis que la section rythmique maintient une tension permanente. Mais c’est surtout la voix, rugueuse sans jamais perdre sa dimension mélodique, qui constitue le véritable fil conducteur de l’album. Elle donne corps aux textes avec une sincérité qui évite constamment le piège du pathos.
Au fil des titres, le groupe développe une dynamique particulièrement efficace. Les morceaux les plus directs côtoient des instants plus introspectifs, créant une respiration qui renforce l’impact de l’ensemble. « Nowhere » et « Buried » illustrent parfaitement cette capacité à conjuguer accroche immédiate et profondeur émotionnelle, tandis que « Holidays » confirme le talent du groupe pour transformer des sentiments complexes en refrains fédérateurs.
L’une des atouts majeurs de « After It Ends » réside dans sa cohérence narrative. Chaque chanson paraît participer à un même cheminement intérieur, sans pour autant sacrifier son identité propre. Cette approche donne au disque une véritable dimension d’album, un format parfois délaissé à l’ère des playlists et des singles isolés. Le résultat est une écoute dense, immersive, qui gagne en profondeur au fil des passages.
Ce premier album témoigne également de la maturité artistique d’un groupe qui comprend que la puissance émotionnelle ne se mesure pas uniquement à l’intensité des cris ou à la vitesse des guitares. Like Roses maîtrise l’art de la nuance, sachant quand exploser et quand retenir son souffle. Cette intelligence d’écriture permet à l’émotion de surgir naturellement, sans effet forcé.
Avec « After It Ends », Like Roses signe donc un premier long format particulièrement convaincant. A la fois personnel et universel, énergique et vulnérable, l’album capture ces moments où l’on doit apprendre à avancer après la fin de quelque chose d’important. Une œuvre sincère, portée par une écriture habitée et des mélodies qui s’incrustent durablement en mémoire, confirmant que le groupe californien possède tous les atouts pour devenir une référence incontournable de la scène emo contemporaine.